martes, 18 de mayo de 2010

La mariposa del cine

"Imagínate que tienes que contar la historia de tu vida en una hora". Víctor Cuadrado, director y guionista de ángeles sin cielo, explica como se relaciona un cortometraje con el mundo del cine. Un corto es una historia cómo las de la gran pantalla, aunque de breve duración. Normalmente no sobrepasan los quince minutos.

"Cuando tienes una historia en mente, reflexionas como la vivirán sus personajes, qué harán, qué piensan, a qué se enfrentan... cuando cuentas con ciento veinte minutos para explicarlo no parece complicado. Ahora resta ciento diez". El cortometraje se basa en hechos normalmente muy concretos de la vida de una persona. No hay tiempo para crear arcos dramáticos para desarrollar la personalidad, sino que se va directamente a un hecho que le sucede al protagonista. Estos hechos son la base de todo cortometraje: "el personaje se enfrenta a algo o alguien y de ese enfrentamiento aprende una lección, su vida no volverá a ser igual".

A pesar de que no es el primer cortometraje que dirige, ángeles sin cielo es un proyecto muy especial para Víctor: "El rodaje coincidió con la noticia de que iba a ser padre y el parto se acerca cuando acabamos de estrenar. Es como que tengo dos niños que van a nacer". Para un artista su creación es un ente vivo, tiene una importancia que llega más allá del concepto de vocación.

El cortometraje ángeles sin cielo se está distribuyendo por los festivales más importantes de España y ha recibido varios premios importantes en festivales como en La Rioja o Ciutat de Valls.

martes, 11 de mayo de 2010

Creadores de cortos

Este reportaje se basa en las vivencias de varios directores que cuentan cómo funciona el mundo del cortometraje. Es un mundo muy interesante tanto para los profesionales que se dedican al cine, como para el público general que no conoce muy bien cómo funciona el cine en “pequeño”. Entre los entrevistados estarían personas jóvenes que pueden enseñar su pasión, además que sería fácil convencerlos porque un reportaje de este tipo serviría para promocionar sus obras. Incluso pueden utilizarse extractos de los cortometrajes como apoyo visual.

Algunas páginas webs de cortometrajes cuyos directores estarían en el perfil de este reportaje:

http://angelessincielo.wordpress.com/

http://lahistoriadesiempre.wordpress.com/

domingo, 9 de mayo de 2010

El mentalista - análisis del piloto

Patrick Jane (Simon Baker) es el mentalista, una persona que a través de una agudez extraordinaria para el detalle resuelve crímenes. Jane trabaja como consultor para el CBI (Californian Bureau of Investigation) para conseguir meter entre rejas a asesinos utilizando métodos poco comunes como la hipnosis. La historia del protagonista tiene un origen oscuro, en la cual el asesino en serie John el Rojo apuñaló a sangre fría a la familia de Patrick. El mentalista no puede vivir con la culpa y busca redimirse resolviendo casos con el CBI, siempre a la espera de encontrar al asesino de su familia y vengarse.

El tema

El tema principal de este capítulo es la confrontación moral y psicológica entre Patrick Jane y el psiquiatra. El conflicto del capítulo gira en torno a descubrir al asesino. El psiquiatra parece estar siempre en control de la situación, ya que el sabe que él mismo es a quien busca Jane. El final se resuelve con una confrontación directa entre protagonista y antagonista, que a pesar de ocurrir tanto a nivel físico (Patrick le arroja unos trozos de madera y el doctor le dispara) como psicológico, es este segundo nivel el que tiene interés para el desarrollo de la serie. La especialidad de Patrick Jane es utilizar su superioridad mental para desarmar a los asesinos con trucos mentales. Jane utiliza su inteligencia sentimental para provocar una respuesta deseada en otras personas. Se trata de resolver los conflictos a través de la manipulación mental. A lo largo de toda la serie este será el método que utilizará el protagonista para cumplir su objetivo: capturar al asesino.

La estructura

El primer capítulo de la serie El mentalista incluye varios niveles dramáticos. Por un lado se ha de tener en cuenta que se trata de una serie, con lo cual existe una subtrama a lo largo de toda las temporadas. No obstante, cada capítulo nos cuenta una historia distinta. Como se trata de un piloto, este capítulo tiene una peculiaridad: un prólogo. En este se explica brevemente el funcionamiento de la serie y se caracteriza al protagonista Patrick Jane.

Tras el prólogo se nos introduce un nuevo caso, que será la trama central del capítulo: un doble asesinato. Todo apunta a que se trata de un asesino en serie, John el Rojo, pero al final del primer acto Jane descubre que es un imitador. Este primer punto de giro cobrará más importancia cuando vemos que el protagonista tiene una historia personal con John el Rojo, lo cual forma parta de la subtrama de la serie. Se cuenta a través de flashbacks de Jane, los cuales enseñan su vida anterior como falso medium. A lo largo de las siguientes temporadas hay varios encuentros con John el Rojo, incluso al final de la primera temporada Jane estubo a punto de atraparlo. En el piloto se explica el detonante de la subtrama, el asesinato de la familia del protagonista, y la venganza será el objetivo durante toda la serie (a menos que la serie continúe tras la muerte de John el Rojo).

El segundo acto del piloto sirve para presentar a varios sospechosos, los cuales son interrogados por los compañeros de Patrick, quien se encuentra con el psiquiatra, aparentemente apartado del caso. Este acto acaba con un nuevo punto de giro cuando Patrick impulsa al verdadero asesino a desenmascararse: el psiquiatra.

El doctor se convierte en antagonista en el tercer acto y en el clímax Jane vuelve a engañar a su contrincante y este es arrestado. El obstáculo principal en este capítulo es que el doctor tiene una superioridad física (el arma), la cual el protagonista consigue deshabilitar con su ingenio. Jane resuelve el caso en solitario, lo cual provoca una reacción de envidia y rencor (aunque amistoso) en sus compañeros. La trama principal del capítulo se resuelve.

Al final del capítulo vemos una resolución que indica cómo ha evolucionado el personaje de Patrick Jane desde el asesinato de su familia.

La trama del capítulo tiene una característica bastante notoria: engaña al espectador dando falsas expectativas. El clímax ocurre de una manera inesperada y es un poco fantástico. Además, el fundamento moral/racional del antagonista es absurdo.

El Protagonista

Patrick Jane es un personaje amargado y cínico, aunque presenta una inteligencia y capacidad de deducción impresionantes. Ha vivido una situación traumática que le obliga a crear una barrera entre él y las personas con las que se relaciona. La trama principal de la serie es el desarrollo de su conflicto interno para superar el trauma vivido. La actitud de Jane promete que este conflicto escale a un nivel más violento, ya que el personaje promete vengarse, aunque reprime sus sentimientos frente a otras personas. Desde el primer capítulo Jane es una bomba de relojería que estallará cuando por fin se enfrente a John el Rojo cara a cara. El conflicto interno de Jane y la resolución del trama central de la serie indican que esta confrontación debería ser el fin de El mentalista. El protagonista presenta un método de manipulación muy sofisticado, lo cual es posible que pueda afectarle a nivel moral. Si se equivoca y manipula a una persona en contra de lo moralmente correcto, podría afectarle de manera devastadora, ya que una equivocación suya es la que provocó a John el Rojo a asesinar a su familia. Si otro ser querido fuera víctima de un error suyo, el personaje podría hundirse.

Otros personajes

Los personajes secundarios de El mentalista son de apoyo para enseñar la genialidad del protagonista. El único personaje secundario con algo de interés es Lisbon, la jefa del equipo. A lo largo de la primera y segunda temporada el personaje cobra interés, ya que se ella enseña sus conflictos internos y su vida anterior, como por ejemplo su relación con un compañero (Sam Bosco). No obstante, su principal atractivo es el de contrapunto de Patrick, ya que ella confía en los métodos “del libro” y es cínica con los resultados de los juegos mentales de Jane.

El resto del equipo, Rigsby, Cho y Van Pelt tienen aún menos interés. Tanto Rigsby como Cho son los “tipos duros”, que utilizan más músculo que cerebro (aunque Cho presenta al menos una capacidad deductiva superior e interroga a los sospechosos con astucia, al contrario de Rigsby). Van Pelt es la guapa del grupo, su función es prácticamente de florero. El único interés que cobra es cuando entabla una relación amorosa con Rigsby, la cual no acaba de parecer natural y acaba al cabo de unos capítulos.

La música

La música de El mentalista es sutil, sólo de acompañamiento. En ningún momento se utiliza música de archivo o canciones reconocibles. Simplemente se utiliza para enfatizar en ciertos momentos de tensión y para las transiciones entre escenas.

Tratamiento audiovisual

El mentalista vive de los primeros planos. Al igual que Jane lee en las reacciones de las personas qué piensan, la realización da pistas al espectador con primeros planos de los sospechosos y de cómo Jane reacciona ante ellos. La serie no utiliza efectos espectaculares o planos secuencia o recursos estilísticos extraordinarios (como por ejemplo House). La realización es más bien sobria y se basa en la química entre el protagonista y otros actores. El detalle de las reacciones y su lectura tiene mucha importancia, aunque no llega a ser un protagonista más de la serie como en Lie To Me.

Referencias

La serie El mentalista tiene varias similitudes con Psych, aunque un enfoque distinto. Mientras el protagonista de Psych utiliza métodos muy parecidos a Patrick Jane, se trata más bien de una comedia. El mentalista es mucho más serio (aunque también tiene muchos momentos cómicos) y trata a su protagonista con más dignidad. Se trabajan tanto conflictos internos de los personajes como externos.

El piloto hace referencia a la moral, lo cual podría relacionarse con la filosofía (por ejemplo Kantiana y su moral categórica), aunque los argumentos no tienen el peso suficiente para mantenerse y recibir un tratamiento filosófico serio.

martes, 4 de mayo de 2010

jueves, 29 de abril de 2010

Videoclip para She Looks to Me



Esta canción pertenece al último album de Red Hot Chili Peppers: Stadium Arcadium. Pertenece a un género prácticamente creado por el grupo en cuestión, una mezcla entre hip-hop, balada y rock. Esta canción en particular es lenta y se acerca mucho a una balada tradicional. Para esta canción nunca se hizo un videoclip, algo que claramente se merece porque tiene una calidad extraordinaria y llega directamente al corazón de los que la oyen con detenimiento. La canción tiene varias referencias al cielo y a un ente que cuida de otra persona siempre manteniendo la vista en ella.

Letra:

Looks to me like heaven sent
No lullaby kid no five percent

Anyway you want to cut that cake
She's dyin' from the likes of
abandonment

Lost in the valley without my horses
She needs somebody to hold

It looks to me like heaven
Sent this for your roughest night
She looks to me
She looks to me alright

Who's going to take you home
And hold you when things aren't so bright
She looks to me
She looks to me alright

It's a long walk down those tracks
It's a dirty walk in
It's a dirty walk back
Gonna learn awe way too much
Shootin' dope in the back
Of a Cadillac Jack

Slow down the road to my back 40
She needs somebody to hold

It looks to me like heaven
Sent this for your roughest night
She looks to me
She looks to me alright

Who's going to take you home
And hold you when things aren't so bright
She looks to me
She looks to me alright

Down in the South seas
Give me your mouth please
Resuscitation
Is the way i find these
I give you major
You gave me minor
Don't fade away
Like an ocean liner
Now

Lost in the valley
Without my horses
No one can tell me
What my remorse is

God made this lady
That stands before me
She needs somebody to hold

She shows the world up with a smile
And then she throws the fight
She looks to me she looks to me
All right

Down on the bathroom floor
She's searching for another light
She looks to me she looks to me
All right

It looks to me like heaven
Sent this for your roughest night
She looks to me
She looks to me alright

Who's going to take you home
And hold you when things aren't so bright
She looks to me
She looks to me

El Videoclip

El videoclip ideal para esta canción tiene que unir la tradición estilística de los Red Hot Chili Peppers (que son más de 20 videoclips) con una historia a la altura de las emociones que despierta She Looks to Me. Para ello creo que lo ideal es una historia muy simple con el grupo como protagonista y una actriz secundaria. El videoclip comienza con la actriz a punto de ser atropellada a cámara lenta. El tiempo se para y vamos hacia el grupo que está en el cielo. Cada miembro del grupo está sin camiseta y con alas de ángel, con una iluminación muy marcada y fondos celestes y con nubes por debajo. Todos ellos van corriendo como locos destrozándolo todo a su camino. Pasan por una fuente divina pisando dentro de ella. Cruzan un grupo de ángeles que tocan el arpa, se caen y se rompen. Unos ángeles tomando néctar se chocan con ellos y el líquido se esparce por toda la pantalla. Un coro de ángeles está cantando y ellos pasan por el medio y todos los ángeles caen sobre las nubes. Entre estas imágenes debe haber cortes de la actriz a punto de sufrir el accidente y del grupo tocando la canción. Al final del videoclip los Red Hot llegan a las puertas de san pedro y patean contra ellas hasta que se abren. Al otro lado está la chica. Anthony Kiedis la coge y salta con ella al vacío. Cuando acaba la canción Kiedis cae al suelo y desaparece. La chica estaba en el suelo ensangrentada e inconsciente y se despierta.

La estética

El cielo tendrá una estética parecida a este anuncio:



Para el accidente de coche se usaría una escena parecida a esta:



Cuando los Red Hot Chili ángeles van destruyendo cosas, también se haría en cámara lenta, con la referencia de esta escena:

martes, 27 de abril de 2010

Fell in Love With a Girl



Lo mejor de este videoclip es el hecho de que no aparece el grupo en cuestión, sino sólo sus "alter-ego" formados por lego. Es una forma muy original de enseñar a un grupo tocando sus instrumentos. El plano del comienzo enseña a un niño construyendo lo que será el mundo de ensueño que abarca el videoclip. A partir de este momento el Rock 'n' Roll nos guía a través de imágenes absurdas de personas y formas hechas con lego. El estilo creado es una clara referencia a los juegos antiguos de 8-bits. El trabajo detrás de este videoclip, grabado en stop-motion, es increíble y por ello creo que se ha ganado un lugar dentro de la memoria de todos los que lo ven.

domingo, 25 de abril de 2010

Cómo no ligarse a una española

Barney Stinson está tomándose una copa en un bar de Barcelona con Ted. Por la puerta aparece Raimunda (Penelope Cruz) con un vestido sexy. Pasa delante de Barney. Ted mira a Barney, mira a Raimunda y dice:

T: Vaya, como visten las españolas.

B: ¿Qué quieres decir?

T: Bueno mira ese vestido. Es que no hacen falta palabras.

B: Reto aceptado.

T: ¿Qué reto? ¿Qué dices?

B: Voy a montármelo con una española.

Raimunda vuelve a pasar delante de ellos y se sienta encima de un taburete. Cruza las piernas, acariciando su rodilla sensualmente. Saca un cigarrillo de su bolso y se lo pone en la boca. Barney se acerca rápidamente.

B: No se si necesitas fuego, porque ya estás ardiendo.

R: ¿No me lo va' a dar entonce'?

Barney sube el brazo y de su brazo sale una llama que enciende el cigarrillo de Raimunda. Raimunda aspira de su cigarrillo sensualmente.

B: Voilà cherie.

R: ¿El qué?

B: Voilà cherie, ¿no me entiendes? ¿no hablas francés?

R: Eso no e' francé ni na'.

B: Si que lo es, mi nombre es Thierry Pollagrandri.

R: Eso suena mu' raro. ¿Ere' francé?

B: Si quieres te lo demuestro. En una posición más... francesa.

R: ¿Tú cree' que me abro de pierna' sólo porque ere' francé?

B: No, pero sí porque soy el rey de Francia.

R: ¿Rey?

B: Si quieres te enseño mi cetro.

R: Ya te digo yo por dónde tu puede' meter el cetro. Ahí te quedas gabacho.

Barney vuelve con Ted.

B: Era francesa.